05. 山丹丹花开红艳艳

这套4CD专辑是钢琴家柯曾1949-1964年的录音合辑，收录了他演奏的贝多芬、柴科夫斯基、舒伯特、法朗克、利托尔夫、法雅、罗斯索恩、莫扎特等的钢琴作品。 克利福德·柯曾爵士(Sir Clifford Curzon，1907年5月18日-1982年9月1日)英国著名钢琴家。柯曾是一位非常特别的钢琴家，他有非常出色的技巧且演奏风格高贵，所以能把自己对音乐的创见以细腻的方式去表现在音乐中。柯曾演绎的莫扎特和舒伯特作品最为著名。尽管他留下了为数不少的录音，但他对录音技术的排斥人人皆知，他经常禁止一些他认为没发挥出最佳水平的录音出版。在他的这些录音中，可以明显地感受到音乐与精神的深度。

这张专辑是中国小提琴名曲的荟萃，《江南春早》描写早春时节江南春满、百花秀美景色的乐曲。引子清脆的钢琴声与明亮的小提琴声，将人带入春意盎然的江南美景图画中，主题旋律尤能发挥小提琴的甜美音色，是作曲家朱南溪最为人熟知的作品。无论于唱片或音乐会中，都难以想象对这首作品有如此出色、如此难忘的演绎。这张专辑小提琴的音色甜美、润泽，与钢琴的通透相辅相成，非常和谐，可以作为小提琴试音，是一张难得的演录俱佳的天碟。

这张专辑是肖邦作品全集的第六辑，收录了以下作品：一、钢琴家阿格丽奇演奏的26首《前奏曲》，1975年10月录音；二、斯坦尼斯拉夫·布宁演奏的4首《即兴曲》，1987年12月录音；三、波利尼演奏的4首《谐谑曲》，1990年9月录音

这张专辑是小提琴家凡格洛夫与马舒尔指挥的莱比锡格万豪斯管弦乐团（布商大厦管弦乐团）合作，演奏布鲁赫、门德尔松的《小提琴协奏曲》。 布鲁赫《g小调第一小提琴协奏曲》作品26，完成于1866年。 门德尔松《e小调小提琴协奏曲》作品64，完成于1844年。此曲充满了柔美的浪漫情绪和均匀齐整的形式美，小提琴的处理手法精妙绝伦，旋律优美，技巧华丽，达到了登峰造极的境界，不仅是门德尔松最杰出的作品，也是德国浪漫乐派诞生以来，最美丽的小提琴代表作。有人甚至认为这部作品是小提琴协奏曲的“压卷之作”。

这是古典吉他演奏家杨雪霏录制的中国作品专辑，包括中国古曲、民间小调，乃至全新创作的当代作品。众多名曲改编在保有原曲主体的基础上，以充满新意的配器与创作手法，全数改编为包括吉他独奏、吉他及箫与吉他及古筝的二重奏、吉他与管弦乐团的协奏曲等不同版本，不但全方位展现了吉他的多变性与多样性，并且充分体现演奏者对于乐曲的全面理解与对于乐器的精确掌控。杨雪霏将中国旋律以灵动多元的面貌、另类而现代的“中国风”、丰厚而丰富的中西融合手法，呈献给全球爱乐者。 专辑封底是在北京国家大剧院附近的马路拍摄的：一边是现代化的国家大剧院，一边是北京最古老的胡同，杨雪霏模仿披头士乐队那张经典专辑的封面，提着吉他走在斑马线上，将这条马路变成了自己的“Abbey Road”。接受羊城晚报记者采访时，杨雪霏谈到这张照片：“这正好呼应了专辑的选曲，有种从古老跨入现代的感觉。”

这张专辑是勒纳·莱博维茨、约瑟.克利普斯分别指挥皇家爱乐乐团，演奏莫扎特、海顿三部杰出的交响曲。由著名录音师韦尔金森（K.Wilkinson）录制。专辑演奏、录音都极为出色，是古典音乐的天碟级作品。

这张专辑收录了四部杰出的作品：1、小提琴家艾萨克·斯特恩与奥曼迪指挥的费城管弦乐团合作，演奏贝多芬《小提琴协奏曲》；2、小提琴家斯特恩、大提琴家罗斯与巴伦博伊姆指挥的纽约爱乐乐团合作，演奏勃拉姆斯《双重协奏曲》；3、小提琴家斯特恩与奥曼迪指挥的费城管弦乐团合作，演奏勃拉姆斯《小提琴协奏曲》；4、小提琴家斯特恩、大提琴家罗斯、钢琴家伊斯托敏与梅塔指挥的纽约爱乐乐团合作，演奏贝多芬《三重协奏曲》。这个版本的录音层次分明，音质很清晰、干净，斯特恩演奏的华彩乐段，如瀑布一般倾泻直下、清晰利落。 斯特恩的演奏细腻中现宏大，追求精确完美，力度多变，音色温馨的品性。作为音乐家，斯特恩在室内乐方面的造诣也引起了世人的瞩目，他与钢琴家伊斯托敏、大提琴家罗斯演奏的三重奏，是室内音乐的经典。斯特恩不是一个炫耀技巧的演奏家，他一向都是朴实、厚实而且扎实的。斯特恩没有米尔斯坦的柔丽，没有海菲茨的精确，但是他爽快、不拖拉、有速度，不为了一个乐句纠缠不休，更了不起的是，斯特恩的音乐能达到一种真正与人“交流”的能力，因为他有一副仁慈的心肠。

这张专辑收录了指挥家卡尔·伯姆与维也纳爱乐乐团合作，演奏莫扎特《第41交响曲》、《弦乐小夜曲》；与圆号演奏家戈特弗里德·冯·弗瑞伯格合作，演奏理查·施特劳斯《第二圆号协奏曲》。 莫扎特《弦乐小夜曲》K525，作于1787年。此曲是莫扎特的小夜曲中最受人们欢迎和喜爱的一部。需要注意的是这是一部音乐会小夜曲，有四个乐章象一部缩小了的交响曲。它与情歌小夜曲是完全不同的两种体裁。 理查·施特劳斯《降E大调第二圆号协奏曲》作于1942年11月，他还附注了创作地点“于维也纳美丽的房屋中”。此曲于1943年8月11日首演于萨尔斯堡音乐节，由卡尔·伯姆执棒维也纳爱乐乐团，戈特弗里德·冯·弗瑞伯格（Gottfried von Freiberg）担任圆号独奏。此曲是20世纪演出和唱片录制次数最多的圆号协奏曲。 莫扎特《C大调第四十一交响曲“朱庇特”》K551，作于1788年。此曲是莫扎特三大交响曲的压轴之作，其规模宏大、壮丽灿烂，在他众多杰出的作品中，堪称为最优秀的器乐曲作品。也是莫扎特发挥其作曲特色的代表作品，表现了莫扎特晚年娴熟的作曲技巧。此曲还是均衡对照的典范。朱庇特是罗马神话中最高的创造神之名，把它作为此曲的别名是十分相称的，但这并非莫扎特本人订的名称，而是后人加上的。

这张专辑是长笛演奏家高威与马里纳指挥的圣马丁室内乐团合作，演奏莫扎特的两部《长笛协奏曲》；与竖琴演奏家罗芙莱斯合作，演奏莫扎特《长笛与竖琴协奏曲》。高威的演奏清雅优美、技巧高超，他那独特的音色、高深的音乐修养，加上圣马丁室内乐团甜美而富有润泽感的协奏，将莫扎特作品的织体和层次诠释得条理清晰，凸现出迷人的魁力和高雅的艺术情趣。

这套专辑是钢琴家柯曾1941-1972年的录音合辑，收录了舒伯特、莫扎特、勃拉姆斯、格里格、德沃夏克、法朗克等的作品。