A08. Violin Concerto No.5 K219 - 2. Adagio

这套合辑是钢琴家史蒂芬·科瓦切维奇1991-2003年录制的，被公认为是迄今贝多芬钢琴奏鸣曲最具权威的演绎版本之一。一位评论家在评论他所演奏的《锤子键》时指出：“史蒂芬·科瓦切维奇用一种不屈不挠、有时甚至是好斗的精神来诠释这一巨作，他的演奏甚至可与布伦德尔、吉列尔斯和波利尼相提并论……他在按下琴键的那一刻，便宣告了音乐的超凡力量。” 史蒂芬·科瓦切维奇（Stephen Kovacevich），1940年出生于美国加州圣培卓市，是阿格丽奇的第三任丈夫。史蒂芬·科瓦切维奇是一位极具洞察力的钢琴演奏者。作为一名钢琴家，他对贝多芬、勃拉姆斯、莫扎特、舒伯特等人的作品的演绎令人大为折服。史蒂芬·科瓦切维奇不但是一位久负盛名的钢琴演奏家，他还曾多年担任指挥，与世界各地的管弦乐队共同演奏了众多18世纪至19世纪的作品，备受称赞。 在世界音乐史上，贝多芬的32首钢琴奏鸣曲对钢琴音乐的发展有着巨大的贡献。这些作品表达了他崇高的艺术理念和丰富的个人情感，同时，这些作品的曲体结构也是最精致和最优雅的。后辈从贝多芬的作品中能够深切地体会到他那刚劲的气质、理性的深思和质朴的精神。贝多芬就像一位哲人，为世人献上了一曲又一曲讴歌人类灵魂的“圣歌”。 贝多芬的钢琴奏鸣曲是分三个时期完成的。第一个时期是1794—1800年，这一时期他创作了13首钢琴奏鸣曲，贝多芬音乐风格中最具代表意义的“英雄性”在这些作品中有了初步的体现，钢琴奏鸣曲《悲怆》是他罹患耳疾时痛苦的内心独白。第二个时期是1801—1814年，这一时期他又创作了14首钢琴奏鸣曲，这些作品是贝多芬的音乐创作进入创新阶段的重要标志。在钢琴奏鸣曲《暴风雨》中，贝多芬用平凡的素材和朴素的音乐语言表达了他那丰富的情感和深刻的思想。第三个时期是1816—1822年，在此期间，贝多芬创作了最后5首钢琴奏鸣曲，这是他晚期的重要作品。这些钢琴奏鸣曲的风格不再象中早期的作品那样感情激烈、斗志昂扬，相反变得沉静、柔缓了。

这张专辑是罗斯特洛波维奇与布里顿合作，演奏舒伯特《阿佩乔尼奏鸣曲》、舒曼《五首民谣》、德彪西《d小调大提琴奏鸣曲》。 这是最具经典色彩、最超值的唱片之一。专辑中的舒伯特《阿佩乔尼奏鸣曲》被誉为此曲的最佳版本。舒伯特这首独特作品原是为六根弦的阿佩乔尼琴所作，罗斯特洛波维奇改以四根弦的大提琴演奏，技巧却丝毫不见滞涩，功力深厚。布里顿虽以作曲家名世，但其钢琴演奏同样出色，体现了互为衬托的效果。此外，这张唱片还收录了舒曼《五首民谣》Op.102、德彪西《d小调大提琴奏鸣曲》，两位大师的配合天衣无缝、相得益彰。

这张专辑是旺德指挥科隆广播交响乐团，演奏布鲁克纳的《第八、第九交响曲》，1979年5月28日-6月2日、1978年6月10日在德国科隆的录音。其中《第八交响曲》采用第二版，1890年创作；《第九交响曲》采用初版。 旺德指挥的《第八交响曲》录音版本广受好评，他与科隆广播交响乐团合作的这个版本被认为是其巅峰之作，获得了留声机大奖，评价极高，被认为是“当今最伟大的布鲁克纳演绎之一”。旺德指挥的《第九交响曲》录音版本同样备受赞誉。他与科隆广播交响乐团合作的版本被认为是“最接近原始创作版本”的演绎之一。 旺德的指挥展现了他对布鲁克纳音乐的深刻理解与热爱。他注重保持作品原有的韵味，同时通过精准的律动性构建和情感表达，将布鲁克纳音乐的厚重感与精神内涵完美呈现。他的这个录音版本不仅获得了极高的评价，还成为了布鲁克纳爱好者心中的经典之作。