古典音乐-小夜曲

进行曲主要是军队中用来统一行进步伐一致的要求，以偶数拍作周期性反复，常用2/4 ，4/4 的拍子。 进行曲最初出现在古希腊的悲剧中。 进行曲原是舞曲的一种，多用于群众出场，退场的时候。十七世纪起，渐渐传入音乐艺术的领域。

歌剧是一门西方舞台表演艺术，简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧（是唱出来而不是说出来的戏剧）。歌剧在16世纪末，即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希腊戏剧的剧场音乐。歌剧的演出和戏剧的所需一样，都要凭借剧场的典型元素，如背景、戏服以及表演等。

施特劳斯家族是十九世纪奥地利维也纳有名的音乐世家，主要指约翰·施特劳斯父子，即父亲老约翰·施特劳斯（1804—1849）和他的三个儿子――小约翰·施特劳斯（1825—1899），约瑟夫·施特劳斯（1827—1870）和爱德华·施特劳斯（1835—1916）。

音乐体裁的一种

大提琴奏鸣曲是作曲家们为大提琴创作的作品体裁中的最为重要的表现形式之一，这种大提琴奏鸣曲的体裁从巴洛克时期就广受作曲家们的青睐，从维瓦尔第、马尔切罗、到古典主义时期的博凯里尼、贝多芬、到浪漫主义时期的舒伯特、肖邦、勃拉姆斯、再到19世纪的格里格、德彪西、拉赫玛尼诺夫等等，他们在自己的创作生涯中都谱写过大提琴与钢琴相辅相成的美妙乐章。 巴洛克时期的大提琴奏鸣曲，风格较为严谨、节奏感突出，旋律精致，注重对位，声部之间强调均衡。 奏鸣曲曲式在古典主义时期开始逐渐成熟完善，确立了三个乐章的奏鸣曲形式(快板—行板—快板);为以后奏鸣曲的创作带来了固定的创作形式。 浪漫主义时期是音乐家们畅所欲言的春天，他们用热情的语言抒发内心抒发诗情画意的理想，作品的歌唱性表达的淋漓尽致。很多优秀的经典作品在这一时期诞生。这一时期大提琴奏鸣曲也获得了较大发展。

大键琴&钢琴

维瓦尔第

这张专辑收录了闻名世界的维也纳童声合唱团，演唱的约翰·施特劳斯《圆舞曲》、《波尔卡》。包括著名的《蓝色多瑙河》圆舞曲、《维也纳森林的故事》圆舞曲、《南方玫瑰》圆舞曲等。施特劳斯的圆舞曲及波卡舞曲，向来是维也纳童声合唱团的拿手好戏。无论这些作品是施特劳斯亲自安排歌词或由后人填词，由这群声若银铃的小天使唱来，不仅保存了原有的华彩，更添几许清新。附带一提的，专辑的录音非常出色，在该团所录制唱片中是罕见的。 衣香鬓影的交际舞会，施特劳斯的圆舞曲以及技巧超卓的童声合唱团，已成了维也纳这音乐之都的显著地标。而维也纳童声合唱团这群天使般的亲善大使，周游全世界，将欢笑与歌声传送给各地的人们，也做了非常成功的国民外交。这声名远扬的童声合唱团可溯源自1498年为教堂弥撒而设的童声合唱团，皇室提供的经费，使小朋友们得以全心全意地将年轻时光奉献于音乐。由于完善的学科训练，造就出许多杰出的音乐人才如海顿、舒伯特以及近代的大指挥家汉斯·李希特、克莱门特·克劳斯等。

104+3

圆舞曲（Waltz），有时音译为“华尔兹”，起源于奥地利和德国的连德勒舞，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。