夏日大轰趴，约吗？！

爱音乐的孩子都是好孩子。

《同样》是一首带着经典都市情歌风味的歌曲，陌陌主播鱼妹Miya动情的演绎更是赋予了这首歌浓烈的情感，当一首情歌好听又充满了真情实意，那它就能真正走进听众的心里。 《同样》拥有强烈的旋律记忆点，飘散在旋律里的悲情呼之欲出，不忍放手的情绪带着卑微的色彩，与刻在歌词里的所有的矛盾，纠缠，难平的情绪交融在一起，成就这首脆弱易碎的伤感情歌。歌曲的情绪表达细腻，层次丰富，从记忆到现实，从甜蜜到破碎，爱情像手中的流沙握得越紧流得越快，眼见着结局不可控制地滑向悲剧，怎么做都无能为力。歌曲副歌更像是一段段反复的质问，“同样的字句 ，同样的情绪，同样的自己，改变不了的结局”，质问自己也质问对方，有言不由衷，有愤怒也有无奈。 无论你是谁，失恋的痛都是真实的触痛，无论你是谁，都需要有一首歌，去记录一次卑微却又满怀真情的失去。歌里的人生，或许你也经历过。

南极，是所有的白，加上所有的蓝涂抹而成的。时间在那里一帧一帧的被保存了下来，寒冷封存了时间的痕迹。黑夜与白昼从不轻易交替，一转换就已是一年，从容得不可逆转。极地，与时间有关；发现自己，也与时间有关。 有人说：“如果这世界有魔力，就在水中。” 于我，寒冷是一种美学，源于我们站立的这个两端发白的蓝星球。 世界从黑暗开始，也终将于黑暗中结束。白色是一种抗争，更是一种平衡，蓝色、绿色都是。其余的缤纷作为点缀。 如果没有白色，就没有蓝色；没有蓝色，就没有绿色；没有绿色，也就没有和平。所以白色为王，蓝为后，绿色是王子，和平，是喜悦。

歌曲《听天命》为电影《护宝天师》主题曲。 由韩铠伊作曲并演唱、高雪作词，白悟言编曲。 《听天命》这首歌是歌手在2019年决定重新复出后的第一个作品，根据自己的亲身经历而创作的歌曲，歌曲很好的表达了面对不公面对打击，尽人事听天命的观念及对逝去人事物的追忆之情。

乘风而上，少年可期！Air Benders,即刻启航！ 《乘风少年》是由中国移动咪咕视讯科技有限公司出品，联合慈文传媒倾力打造，李南执导，伍嘉成、杨昊铭、邓泽鸣、罗杰、温心、丁嘉文、黄子恒、丁立、阮泽轶、蔡正杰等主演的青春励志剧。该剧主要讲述了一群心怀梦想的年轻人，为站上荣耀舞台，一路逆风成长的故事 同名原声歌曲大碟由星火映画倾力打造，音乐总监萧旭甫全程监制统筹。 插曲《WAI》 由HIPHOP男团BOY STORY演唱，歌曲表现了少年们在选秀道路上，遇到质疑、遇到黑粉、黑料等负面的时候自己的真实表达，只要坚定的做自己，坚持本心，就是对自己最好的答复。

一点有趣的音乐故事，只想你能开心点。

铁肺/唱将/粉红坦克⋯这些都是别人形容她的代号。 笑纳所有否定和肯定，内化之后的能量，她创出属于自己的音乐符号。 专辑揉合丰富的音乐元素，且大部分出自符琼音手笔。当过“不摇滚小姐”，2015年发出“也不是不会唱”之鸣，汇集细流，构筑出最能表现自己的音乐符号。 “假低调”自由的唱腔，戏谑的语气，专辑一开始就宣告了这张作品不会有你熟悉的游戏规则。“还没有game over就继续玩，谁知道会有什么迷的机关” “这么好的你们”写给十年出道至今，一直陪伴左右的歌迷们。唯一收录的慢节奏作品—“我喜欢将所有情感写得潇洒一些，眼泪少一点，包袱轻一点，才有办法走到最美的那天” 身为80后的小孩，“刷刷”通过传神的视角，撰写一部关于新旧媒体使用者的不适感。这是个三岁到八十岁，没人不被制约的大网路时代，只要越多人认定是真的，就可以划地为王，大肆宣扬。“还藏着一点过时的坚持吧，觉得越真越可贵” Rap词中“有实力 最重要 别装懂 做半套”传递了她的核心价值，不曾因为浪潮汹涌而动摇。 符琼音，一个你应该要知道的名字。 扫描她的符号，进入你渴求已久的音乐世界。

这张专辑是钢琴家奥黛丽·维古鲁演奏贝多芬《第13、31钢琴奏鸣曲》、巴赫《幻想曲与赋格》。 贝多芬《降E大调第十三钢琴奏鸣曲》作品27-1，作于1800―1801年。此曲是欧洲音乐中期时代的重要作品之一。贝多芬亲自命名为“幻想曲”，并指出他如此命名是为了使奏鸣曲能在传统曲式中获得自由。这首奏鸣曲样式在当时极为新颖，第一乐章就打破了常规的奏鸣曲写作模式，采用了极富个性的自由形式；第二乐章无处不显示出舒伯特即兴曲的风格韵律，可见贝多芬多么想突破传统模式，作品中突出的对照性背后都能找到潜藏的诸多联系。贝多芬的钢琴奏鸣曲中不按传统形式来创作第一乐章的，并非只有这一部作品。此曲写作于贝多芬为耳疾最感烦恼与痛苦的时期，所以作品风格并非如标题“如同幻想曲”那样浪漫，曲中多出地方隐含的是克服逆境时的坚强意志，这一点从曲中向终曲跃进的气势就可以表明。这也一定程度的说明，此时的贝多芬在创作上更多的是由内在扩充来支配作品走向。 《降A大调第三十一钢琴奏鸣曲》作品110，创作于1821年。此时，贝多芬已经完全失聪。该曲风格深沉，情感深厚、凝重，同时又充满矛盾的对立：痛苦与希望、明朗与阴霾、动摇与坚定。包含了贝多芬暮年所经历的烦恼、痛苦、忧虑和绝望，以及他为克服这一切苦难所做的艰难挣扎。钢琴演奏家肯普夫认为，这是贝多芬的自白曲。 乐曲以优美雅致的旋律奏响第一乐章，琶音如同梦幻； 接下来仅有两分钟时长的第二乐章，展现了贝多芬不屈的斗士形象； 在第三乐章中，贝多芬以赋格和柔版展现了作曲家古典与浪漫两种创作风格的结合。 巴赫为古钢琴所作的《a小调幻想曲与赋格》BWV 904 ，约于1725年出版。a小调，2/2拍，赋格为四声部。 《c小凋幻想曲与赋格》BWV 906，作于1738年。

这套5CD合辑收录了钢琴家莱斯利·霍华德演奏的贝多芬九部交响曲，这是由李斯特改编的钢琴独奏版本。 李斯特曾师从于车尔尼，车尔尼是贝多芬的学生，从这点看，李斯特与贝多芬有传承延续的关系。让李斯特最早接触贝多芬的作品是老师车尔尼。这些伟大的作品深深印刻在了少年李斯特的心里，让他在心底像神一样地敬仰和崇拜贝多芬。一个偶然的机会李斯特在维也纳邂逅了贝多芬，据说贝多芬给了李斯特一个“神圣之吻”。李斯特对那次邂逅终生不忘，并对他后来的音乐生涯影响很大。可以说，正是那次邂逅，让贝多芬一直活在他的心中，贝多芬的作品伴随着他的演奏生涯。1837年开始，李斯特将贝多芬的交响曲改编创作成钢琴独奏作品。将一部部气势宏大的交响作品，尤其是贝多芬的作品，做这样的改编，除李斯特这种钢琴奇人，别人无法想象，这也是李斯特创作生涯中的一座丰碑。

愿在这忽晴忽雨的江湖里，有梦为马，随处可栖 他们说民谣很穷，穷的只剩一把破吉他，但我觉得民谣很富，富的四海为家。