你的秘密基地在哪里

00:00
22:39
主播信息
子寒

子寒

微信:zihanann 微信公众号:zihanfm
关注
你听子寒吗
86
一生当中据说大概会遇见两亿九千万的陌生人,而真正能走进彼此心里的那几个,我们常常会叫做朋友。最珍贵的友情不是互相占有,而是陪伴彼此,追寻真正的自由。它是冒险旅程当中,贴在我们身上柔软又坚硬的盔甲,是漫长而平淡岁月里那些不能够说给外人听的悄悄话。
蔷薇花架下的风景
43
一起分享阅读的快乐
新春特辑
--
新春特辑
APP内查看主播
大家都在听
豆子剧团豆豆小家系列第15集《爱的烦恼》
豆子剧团豆豆小家系列第15集《爱的烦恼》
豆子剧团2021全新创作 豆豆小家系列第15集--“爱的烦恼” 豆子最受欢迎影集式情境喜剧--豆豆小家,暌违多年第15集正式回归。舞台结合部分影像融合穿插,让整体演出拥有更多想像空间与表演延伸。原创故事结合时事融入,以亲子关系及家庭价值为主轴,寓教于乐。以喜剧节奏贯穿演出形式,阐述孩子及成人不同阶段课题,有趣且动人。运用小剧场丰富的想像力及互动加上大剧场的美感视觉体验,创造出独特豆子剧团中型剧场特殊魅力。 最幽默又感动的情境喜剧即将融化你心!面临最大灾难,豆豆小家如何一起用爱解除烦恼呢? 故事大纲 平安夜到了,豆豆小家一家人准备吃圣诞大餐。但这天气氛似乎有些不对劲,豆爸、豆妈、小豆豆分别有话要说,所有人都呈现十分‘烦恼’的状况。时间回到三周前:豆爸工作不太顺利,只要公司年末圣诞企划无法完成,就可能面临失去工作的压力;豆妈每天在家带孩子,除了要管教正于青春期有些叛逆的小豆豆外,还有在家成天精力十足如小泰山的小小豆,让豆妈每天疲于奔命,好想下班;小豆豆则在学校为害羞的小番茄主持正义,竟杠上调皮的榴梿王与冬瓜青!豆豆小家即将面临14集以来最大灾难,美好的家庭即将瓦解了吗?不仅如此,更大的危机降临。不仅豆豆小家,连豆豆星球都被迫即将停止运转?!豆豆小家的烦恼、豆豆星球的危机,这次一并爆发!豆爸、豆妈、小豆豆还有小小豆要如何一起解除烦恼,稳住这个美丽的家园呢?豆子剧团正宗豆豆小家第15集,给你最幽默又最暖心的动人小品,绝对不容错过! 制作顾问:林鸿昌 编剧导演:叶俊伸 舞台监督:王妙菱 灯光设计:郭卉恩 舞台设计:郑雅黛 影像设计:高健钧 服装设计:黄稚扬 舞蹈设计:张哲瑜 化妆设计:方玉贞 平面设计:李津源 音乐设计:子午音乐工作室 导演助理/音效执行:陈柏亨 执行制作:林明宏、林美秀、詹祐旻 协力制作:鸿琦国际艺术有限公司 演员:叶俊伸、陈美纯、林明宏、徐百萱、詹祐旻、陈德萱
--
23
安妮·奎佛莱克《莫扎特》
安妮·奎佛莱克《莫扎特》
这张专辑是法国钢琴家安妮·奎佛莱克演奏莫扎特的钢琴独奏作品,包括《a小调回旋曲》、《为迪波尔的小步舞曲主题而作的变奏曲》、《c小调幻想曲》、《第十四钢琴奏鸣曲》、《d小调幻想曲》。安妮·奎佛莱克的演奏继承德奥钢琴的传统,注重结构、内在张力强,善于处理装饰音和华彩乐段,音色变化细腻、情感丰富深邃。 安妮·奎佛莱克(Anne Queffelec)法国乐坛辈分最高的女钢琴家,1948年1月17日出生于巴黎。安妮·奎佛莱克是钢琴大师布伦德尔的学生。1964年,她参加了巴黎室内乐钢琴比赛,获得一等奖。1968年她赢得了在慕尼黑的钢琴比赛的冠军。安妮·奎佛莱克被视为当今世界最顶尖的钢琴家之一,承继维也纳钢琴三杰衣钵。她不仅是著名的钢琴家,也是众所周知的室内独奏音乐艺术家。她曾获得法国胜利音乐大奖年度艺术家奖,是英国、荷兰、奥地利以及法国的各大音乐节的常客,全世界各大著名音乐厅都十分欢迎这位出色的钢琴家。 《a小调回旋曲》K511,作于1787年。行板,主题为半音阶性质,中间转为C大调。第一插句为不断奏十六分音符细碎音型,中间部转为A大调后出现第二插句,主题第三次再以a小调出现,最后在经经过部平静地结束。A-B-A-C-A的结构式。 《为迪波尔的小步舞曲主题而作的9首变奏曲》K573,D大调,是莫扎特1789年在德国北方旅行时创作的。 《c小调幻想曲》K475,作于1785年。此曲与《第十四钢琴奏鸣曲》K457一起出版,呈献给特拉特耐隆夫人,是三首幻想曲最出名、最优秀的一首。这首幻想曲,柔板-快板-小行板-更快的快板-柔板。主题由前后两个动机组成,转成优美的旋律后加以反复。转为快板,在快速音群后有华彩,转为降B大调小行板,然后更快的快板有暴风雨般的快速音群,再转回慢板,有力地结束。 《c小调第十四钢琴奏鸣曲》K457,作于1784年。 《d小调幻想曲》K397/385g,大约作于1782年,4/4拍,行板。从结构、和弦、织体上预示着浪漫主义的到来,此曲由于它的半音阶、不协和和弦的采用,以及它不可捉摸的和声转调及其解决来刻画出情感的撞击,在当时引起人们的广泛注目。曲风极具浪漫主义色彩,在音乐上表现出两种情绪:即悲伤、忧郁和乐观、明朗的情绪,音乐对比强烈。
40
7
施奈德汉《莫扎特小提琴奏鸣曲》
施奈德汉《莫扎特小提琴奏鸣曲》
这张专辑是享誉全球的正统德国学派小提琴大师沃尔夫冈·施奈德汉与钢琴家卡尔·西曼合作,演奏莫扎特三部《小提琴奏鸣曲》。施奈德汉和西曼各自都以对莫扎特的演绎见长,二人也合作了大量的室内乐作品,都有相当出色的表现。专辑的演奏是纯正的德奥风格,内敛、平和,不事炫耀,严谨优美。两名艺术家录制这张专辑正值壮年时期,无论技巧与艺术性都处于最高峰,具有五、六十年代注意音乐诗情的典型风格,以尽量客观的手法来诠释莫扎特,但是至今听来依旧有迷人的魅力。 《降B大调小提琴奏鸣曲》K.454,作于1784年。此曲是莫扎特为了他和年仅20岁的意大利女小提琴家瑞金娜·斯特里那隆奇的一次同台演出而作的。写作的时间非常仓促,在音乐会的前一天晚上,莫扎特才将奏鸣曲的小提琴部分的乐谱交给女小提琴家,钢琴部分没有时间写在乐谱上了,虽然这已经全部在莫扎特的脑中。在音乐会上,莫扎特没有钢琴谱,仅仅带着一份提示性的草稿,凭借记忆和即兴演奏的天赋弹奏钢琴部分。音乐会很成功,新的奏鸣曲受到了听众的喜爱。 《降E大调小提琴奏鸣曲》K.481,作于1785年。此曲被称为“莫扎特风格抒情的杰作”。 《A大调小提琴奏鸣曲》K.526,作于1787年。此曲既是莫扎特最后一部小提琴奏鸣曲,也是莫扎特小提琴奏鸣曲的集大成之作,其中丰富而强烈的感情远远超出宫廷艺术的典雅和朴实无华的青春精神这些范畴。
20
9
妮寇拉·本内德蒂《巴洛克》
妮寇拉·本内德蒂《巴洛克》
这张专辑是苏格兰裔意大利小提琴家妮寇拉·本内德蒂与本内德蒂巴洛克乐团携手,2020年12月在伦敦录制的。她给专辑起了个简洁明了的名字《巴洛克》。妮寇拉·本内德蒂说:“演奏这些音乐的挑战在于要做到极致,还要有做到极致的勇气。”她表示,在十八世纪的威尼斯、那不勒斯和罗马,热烈、激情和美是世俗和宗教音乐的基石,在那个画家、作曲家和建筑师们把想象力推至极限的年代,巴洛克音乐代表着一种“表达的放纵”。 维瓦尔第写了很多D大调协奏曲,他总是会以一种很明快的方式使用这个调式,妮寇拉·本内德蒂介绍其中一首:“《D大调小提琴协奏曲, RV 211》采用了典型的三乐章形式,第二乐章很有亲密氛围,第三乐章则更有追逐感,有很多奔驰的十六分音符,更加轻盈、富于技巧。”在《b小调小提琴协奏曲, RV 386》中,维瓦尔第写了很多装饰音、琶音和模进,包括反复快速的十六分音符,“但第一乐章里距离结束一分钟左右的时候,时间似乎停止了。然后,突然之间,我们闯进了一个最戏剧化、最激烈的音乐与鼓点共同构成的世界,几乎有种流行乐的感觉。” 另一首《降B大调小提琴协奏曲, RV 583》,妮寇拉·本内德蒂曾听过意大利小提琴家朱里亚诺.卡米诺拉演奏的录音,她感慨:“我觉得自己无法达到他的水平,但我真的尽力了。我打心底里喜爱这个乐章。它基本上是主题与变奏的形式,但美妙绝伦,犹如来自天使灵魂的声音。” 这张专辑除了展示维瓦尔第的四部小提琴协奏曲,还有另一位作曲家弗朗切斯科·吉米尼亚尼的《大协奏曲》(改编自阿尔坎格罗·科莱里创作的一组主题与变奏曲。“很多学琴的年轻人都很喜欢科莱里的作品,”妮寇拉·本内德蒂说:“但吉米尼亚尼的版本会把你带向科莱里不曾达到的极端,远比原作更为大胆。” 《d小调大协奏曲, H.143 “佛利亚舞曲”》是根据一段历史悠久的低音和弦行进改编的主题与变奏,在低音基础上演奏的西班牙萨拉班德舞曲式,其主题有种非常晦暗的感觉,妮寇拉·本内德蒂难以抑制地称赞道:“吉米尼亚尼在这部作品里触碰了变奏曲的极限,再多走一步,它就无法被称为那段主题的变奏了。”
102
11
评论(0条)
快来抢沙发吧!
打开蜻蜓 查看更多